Omitir para ir al contenido principal

Emma Stone

Volver al inicio
Página AnteriorSiguiente Página

"Pobres criaturas" de Yorgos Lanthimos

El director de La langosta y El sacrificio del ciervo sagrado, Yorgos Lanthimos, dirige una fábula feminista, imaginativa y deforme, visualmente deslumbrante basada en un libro del escocés Alasdair Gray. Con Emma Stone, Willem Dafoe, Mark Ruffalo y Ramy Youssef. Después de Mar del Plata se estrena en cines.

Por Diego Brodersen
Emma Stone, pieza central de un calibrado reparto de actores y actrices británicos.

"Cruella": sutilmente punk

Ayuda la banda de sonido, plagada de temas populares y no tanto que van de los Stones a Ike & Tina y de Supertramp a E.L.O., sin dejar de lado a Blondie y The Clash, justo cuando la rebeldía cruel de la protagonista llega a su apogeo. 

Por Diego Brodersen
Rescatar a la nena de la familia es el motor de una nueva aventura.

"Zombieland: Tiro de gracia", humor absurdo y muertos vivos

La secuela de Tierra de Zombis muestra a los cuatro protagonistas, que sobrevivieron instalándose nada menos que en la Casa Blanca.

Por Juan Pablo Cinelli
A contrapelo de la mayoría de los films de época, La favorita no es una película agradable.

Estudio sobre la violencia del poder

Desde la mirada de una recién llegada al palacio real, este corrosivo film muestra la podredumbre de los poderosos.

Por Horacio Bernades
Darren Criss, Globo de Oro por The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story.

“Nadie debería dar por sentada la sexualidad”

En lo que va del siglo, de todos los nominados al Oscar por personajes gay ninguno tenía esa elección sexual. La discusión abunda en matices, pero hay una coincidencia general en que Hollywood debería empezar a prestar más atención a las minorías.

Por Alexandra Pollard
De alguna manera, Maniac es una remake ilícita de Eterno resplandor de una mente sin recuerdos.

Los reajustes de la realidad

En la serie que se estrena el próximo viernes, Jonah Hill y Emma Stone ponen el cuerpo a una historia en la que el testeo de un fármaco radical derivará en juegos de identidades, la traducción visual de la locura y de sueños demasiado vívidos.

Por Federico Lisica
Chazelle dirigiendo a Gosling: “Quería que ellos se acercaran a las cosas como actores, no bailarines o cantantes”.

“No quise una pieza de época”

Aunque su película remite de manera inconfundible a los musicales de la “Golden Age” de Hollywood y el director francés Jacques Demy, el realizador de Whiplash explica por qué no quiso dejarse llevar por la simple nostalgia.

Por Clarisse Loughrey *
Sebastian y Mia se cruzan tres veces de la peor manera, antes de que todo termine bien, a puro tap.

El gran baile en la autopista

Más allá de algunas discontinuidades narrativas y de puesta en escena, el film de Chazelle deja grandes momentos, una buena dosificación de los climas emocionales y, sobre todo, otra actuación extraordinaria de Emma Stone.

Por Horacio Bernades