Generación Zeta: a través de una multinacional,
el ex Soda saca a la cancha a 28 bandas 28

Superpoderoso

No es ministro de Economía, pero su trabajo le puede cambiar la vida a muchos argentinos. Bueno, al menos a los integrantes de las 28 bandas que están representadas en los flamantes compilados Gen/00. Desde su puesto de director artístico de Sony, Zeta Bosio armó su seleccionado de grupos en ascenso, con la intención de mover un poco las estancadas aguas del rock argentino. El ex Soda reconoce que le facilitó la comunicación con los músicos jóvenes el hecho de ser como un jugador que colgó los botines y se puso el traje de técnico. Sin embargo, también dice que tiene ganas de volver a calzarse los cortos con un proyecto solista. De yapa, el No te presenta a los artistas más interesantes de la Generación Zeta.

POR EP

Con los compilados Gen/00 en la calle, la primera etapa de tu tarea de selección y edición de bandas nuevas para Sony parece haber concluido. ¿Qué balance hacés hasta el momento?
–Creo que aprendí muchísimo. Ya tenía experiencia, porque con Soda fui aprendiendo desde el under hasta las giras por América latina. Pero todo eso, cuando se conocen las cosas del lado de adentro de la compañía, se empieza a relativizar, porque uno se da cuenta de que conoce un porcentaje muy chico de todo lo que pasa. Si tuviera que empezar de nuevo, hay cosas que cambiaría, pero estoy muy contento con la selección de bandas, con la artística y con el producto en sí mismo. Esto no pretende ser más que una muestra de una realidad que venimos notando con la compañía. Hay como una revolución silenciosa, que es el acceso masivo de la gente a poder grabar su música y convertir a su banda en una cosa comercializable. En mi época, hacer un disco con un sello era una de las únicas posibilidades de grabar; hoy podés prescindir de la compañía y grabarlo por tu propia cuenta, con un electrodoméstico. Y lo está haciendo todo el mundo, por eso llega una enorme cantidad de demos. Sin embargo, eso no termina de conformar un movimiento, porque son hechos aislados. Por eso, la propuesta es unir varios de ellos bajo una idea un poco más armada, con el respaldo de una compañía grande, que les permita acceder a medios mucho más importantes. Este es un movimiento casi revolucionario de acceso masivo de la gente común a la posibilidad de ser estrellas, de ser artistas...
–Aún dentro de la crisis.
–Claro, porque en la crisis prevalece la creatividad. Eso es lo que te va a salvar. Pero esto no condice con la realidad de que no hay ningún nombre nuevo en los últimos diez años. Hay una desconexión entre esta realidad de muchos discos producidos y el poco acceso de bandas a los medios. Son casi siempre los mismos nombres, salvo dos o tres casos aislados, que también cuesta encontrar. Sony tiene la curiosidad de ver lo que puede pasar mañana, porque es consciente de que así va a terminar mordiéndose la cola. Si está pendiente sólo de lo que importa hoy, se va a perder lo nuevo, porque la cosa va a haber cambiado y ellos van a estar en otro lado. La idea, entonces, es descubrir artistas nuevos, darles espacio, estudiar la manera de organizar un movimiento y sacarle un poco de partido a través de la difusión, para que el día de mañana sea un negocio tanto para la banda como para la compañía.
–Gen/00 son cuatro CDs divididos por géneros (rock, pop, vanguardia y funk), en los que están representados 28 artistas. ¿Cuántos demos escuchaste para llegar a esa selección?
–No sé. La idea era hacer más compilados, pero hubo muchas dificultades, un poco por mi falta de experiencia y porque esto es algo que nos se acostumbra a hacer en las compañías, así que costaba encontrar un ejemplo de dónde agarrarse.
–En el contrato se contempla la edición de un disco de cada una de las bandas, pero seguramente no saldrán 28 discos. ¿Cuál será el parámetro para elegir?
–No sé, todavía no le encontramos la vuelta a eso. Me encantaría que pudieran grabar las 28, porque todas son de mi predilección y a todas les veo un gran camino, un potencial. El hecho de que ahora les cierre un proyecto ha terminado de estabilizar a muchas bandas. Porque eso también falta: un proyecto concreto, que no es tan sólo un disco. Muchos piensan que la banda llega cuando graba su disco, pero no es así.
–Más allá de los gustos, de todas las bandas que hay en los compilados, ¿ves alguna con potencial de convertirse en algo realmente grande?
–Para que algo se haga realmente grande hace falta la coincidencia de muchas, con un porcentaje muy alto de azar. Entonces, es muy difícil presagiar qué es lo que va a pasar. Me parece que todas tienen chances. En la medida en que ocupemos un lugar en los medios, va a ser más sencillo editar bandas. En mi época había una movida en el under. Yo iba a ver a Sumo cuando llenaba los lugares donde tocaba: era obvio que, en algún momento, iba a venir un director de una compañía a ofrecerles un contrato. Ahora no te surge la motivación de contratarlos porque, ¿qué hacés después, adónde los llevás? Sabés que lo que vienen son inconvenientes para tocar, los sonidos son malos, los lugares no difunden y los que van son tus amigos, hasta que se pudren. La idea, entonces, es tratar de generar una motivación.
–¿Notaste excesivo recelo de las bandas ante el acercamiento de una compañía mainstream?
–Sí, sí. Eso fue parte de los inconvenientes. Creo que estando yo en el medio, ellos sienten que entiendo lo que les pasa, porque hablo el mismo idioma que ellos.
–Sos como el director técnico que ya fue jugador.
–Exactamente. El director artístico es el que conoce un montón de cosas y que, desde su experiencia, puede hacer aportes a la banda sobre situaciones que puedan ocurrir. Podés hacerle ahorrar camino en muchos aspectos.
–Igual es llamativa tu presencia en este proyecto, ya que formaste parte de una de las bandas argentinas más grandes de la historia, y es como si te hubieras retirado de la música y te dedicaras a la función empresarial. ¿Cómo te ves en esa situación? ¿Cerraste un capítulo de tu vida y estás en otro?
–En Soda siempre hizo falta tener alguna mentalidad empresarial, porque si nos hubiéramos sentado a esperar que las compañías hicieran lo que nosotros hicimos, nunca habría pasado. Soda era un gran motor generador de ideas. Cuando terminé con Soda, no tuve ganas de seguir con la inercia de ser el artista y tener que responder a lo que la sociedad pretende de mí de ese lado, a pesar de que hay un aspecto mío que está enraizado con eso y no pienso abandonarlo. Quiero decir: sigo tocando. De hecho, estar con bandas nuevas nos empapa de tal energía y pasión que sería imposible que no me llevara a hacer mis propias cosas. Creo que este es el camino que elegí.
–¿O sea que en algún momento harás un disco solista?
–Puede ocurrir. Por ahora no tengo la idea clara, pero sí empiezo a sentir las ganas. Nuevamente tengo ganas de expresarme... Sé que no tengo que golpear muchas puertas y que cualquier proyecto que presente, sólo por estar yo detrás, puede parecerle interesante a los ojos de cualquier compañía. Pero no quiero caer preso de hacer cualquier cosa porque me la van a publicar, sino que tengo ganas de emprender algo en el momento en que esté convencido de que ésa es la continuación de mi carrera. Estoy muy orgulloso de cómo fueron dándose las cosas hasta ahora y no pienso hacerlas de otra manera. En los años de reflexión que me tomé, sentí la motivación interna de trabajar con bandas. Sentí que la próxima etapa de mi vida iba a tener que estar centrada en eso, porque a partir de ahí iba a despegar yo.
–¿Habías llegado a un techo?
–No sé, no tenía expectativas, motivación, era volver a circular por el mismo camino para llegar... ¿a qué destino? Con Soda no me planteaba todas esas cosas: había que ir y hacerlo, punto. Cuando terminó de conformarse Soda, estábamos en la sala y sentí que a esa banda había que ponerle todo el gas porque teníamos algo muy interesante en lo creativo. Y, a medida que fuimos tomando decisiones, cuidamos mucho todo lo nuestro. Cada disco fue hecho con mucho respeto hacia adentro y hacia la gente. En ningúnmomento optamos por la fácil, la de repetir lo que había gustado. El objetivo iba siempre un poco más allá de lo comercial. Y los negocios funcionaban, gracias a Dios, aunque cambiamos de liderazgos internos, hubo momentos de anarquía, cambiamos de manager varias veces, organizamos una estructura propia... Tuvimos que aprender a lidiar con ese tipo de cosas y fue bastante bravo.