Omitir para ir al contenido principal
Algunas de las tintas de Alberto Navarro exhibidas en la exposición. Abajo: Dos obras de Navarro.

Sobre la obra singular de un artista secreto

El artista fue encargado del edificio donde vivía Luis Felipe Noé -recientemente fallecido-, quien lo apoyó y dejó escrita esta presentación para la muestra.

Por Luis Felipe Noé *
De la serieo "Acantilados", 2025, de Besoytaorube. Abajo: Obra sin título (1994/2025); 105 x 95 cm.

La pintura y las referencias a otras artes

Una exposición antológica que reúne un panorama de 33 años, donde se ven múltiples recursos visuales, narrativos y conceptuales, en muchos casos asociados a su ciudad: Mar del Plata.

Por Fernanda Mugica *
Yuyo Noé con sus hijos Paula y Gaspar en la exposición "Visión quebrada" (2023). Gentileza archivo Fundación Luis Felipe Noé. Abajo: "Eternidad", pintura de Noé, 3,25 mts x 4,75 mts (2023).

"Artista magistral, padre lúdico y mejor amigo"

En la despedida de Luis Felipe Noé, su hijo, el cineasta Gaspar Noé, leyó un texto -que aquí se publica- donde condensa la historia de vida del gran pintor recientemente fallecido.

Por Gaspar Noé *
Pintura de Carlos Masoch

Una pintura teatral y crepuscular, en suspenso expectante

Detrás del personaje de Douglas Vinci se escondía el artista plástico Carlos Masoch, que falleció hace seis días. Aquí un recuerdo del pintor y de algunos aspectos de su obra, tan bella como inquietante.

Por Fabián Lebenglik
Un rincón de la casa-taller de Roberto Elía en Boedo, “(La) Estétika de una deriva”

Un desajuste poético entre la obra y el mundo

El artista construyó una particular idea de realidad, según la cual la vida cotidiana adquiría un carácter mágico y una dimensión nueva.

Por Fabián Lebenglik
Vista general de "La conquista II", de Martín Kovensky. Abajo: Algunas piezas de Kovensky.

Contra la repetición neurótica de la historia

En el marco de la muestra se rescata La Conquista, exposición clave de la historia del CCR. Martín Kovensky es uno de los que participó de aquella muestra y de la actual.

Por Fabián Lebenglik
Siete últimas canciones, 1986, de Kuitca. (Gentileza Malba).  Abajo: Nadie olvida nada, 1982, de Kuitca. (Gentileza Malba).

El joven Kuitca: su obra de los años ochenta

El MALBA presenta una exposición de una etapa clave del artista. Toda su obra de los ochenta está contenida en un libro escrito en aquellos años y publicado en 1989, que ganó el “Premio al Libro del año en teoría y crítica”.

Por Fabián Lebenglik
Una de la series exhibidas de Fabiana Imola. Abajo: Otra serie de piezas de Fabiana Imola.

Fluidas evocaciones de ficciones naturales

Una obra que evoca lo orgánico ficcionalmente, a través de distintas técnicas. Piezas que combinan la fluidez y sutileza de las imágenes con materiales duros.

Por Fabián Lebenglik
Vista parcial de la muestra de C. Beltrame/Foto Benjamín Vizcaino-Gentileza Fundación Klemm.

El pensamiento crítico como forma de resistencia

Se trata de una exposición antológica que reúne nueve obras -cuarenta y dos piezas en total- que representan las terminaciones nerviosas del sistema de pensamiento de la artista tucumana.

Por Eugenia Garay Basualdo *
"Esto es algo", instalación con ramas y dibujos, de Inés Drangosch. Abajo, "La cocina", de Drangosch.

La casa y el jardín, como materia y metáfora

La artista marplatense toma su casa y su jardín como puntos de partida para la exposición "Un pequeño brote. Esto es algo", con ecos autobiográficos.

Por Fabián Lebenglik
Dos dibujos (2005 y 2015) de Ballesteros. Abajo: "1000 vueltas" (2002), de Ballesteros.

El recurso del método y la materialidad colectiva

El artista presenta una selección de obras que abarca un abanico temporal de cuarenta años. En estos textos de los primeros años dos mil se da cuenta de algunas de las claves posibles de su trabajo.

Por Fabián Lebenglik
Uno de los retablos de Rosana Schoijett (2014). Abajo: collage reciente de R. Schoijett.

Impresiones sobre los ciclos de la vida y la muerte

Las obras se componen de recortes de libros y publicaciones sobre pintura, naturaleza y moda, que en lugar de estar pegados, fueron cosidos en una trama de formas, colores y sentidos imbricados.

Por Fabián Lebenglik

El acervo exhibido con los ojos del presente

Casi 300 obras del patrimonio del Museo Nacional de Bellas Artes, poco visitas hasta ahora, integran una exposición donde las piezas históricas dialogan con las contemporáneas.

Por Andrés Duprat *
Vista de la instalación de Mariana López en la Fundación Klemm. Abajo: Otra vista de la Obra de Mariana López.

Una retrospectiva como una puesta en escena

Entre la instalación y la ambientación, la artista presenta “Obra completa”, una suerte de retrospectiva que lejos de ser una culminación, se trata de una puesta en cuestión de su trabajo anterior como si fuera la resaca que el agua deja en la orilla.

Por Fabián Lebenglik
Devenir de un juego (color-línea-tono-modulación); pintura de Noé; 184 x 258,5 cm; 2024. Obra que integró la exposición “Caosiendo”, de Noé, en la galería Rubbers, a fines del año pasado.

La idea de caos: pasado, presente y devenir

Un legado intelectual, ético y estético, que desarrolla el pensamiento crítico y artístico de su autor ante aquello que nos constituye y nos trasciende: el caos.

Por Luis Felipe Noé *
Tinta y acrílico sobre papel, de Juan Astica; 68 x 84 cm; 2022.

Sobre la naturaleza escurridiza de la imagen

El pintor edito un nuevo libro que abarca buena parte de la última década de trabajo. Aquí se publica una entrevista incluida en el volumen.

Por Fabián Lebenglik
Vista Parcial de la muestra de Heras Velasco en el MNBA.

Fue una pionera de la escultura abstracta

En el centenario del nacimiento de la escultora, el Taller Heras Velasco y el Museo Nacional de Bellas Artes recuperan su propuesta artística y el ideario que la sustenta.

Por Fernanda Heras y Victoria Lopresto *
"Con el corazón en la boca", de Prior. Acrílico y esmalte sobre tela, 200 x 360 cm (1995). Abajo: "Música noctura", de Prior. Pintura sobre disco de vinilo (1995).

Ensoñaciones fantásticas y fuera de tiempo

El pintor, fallecido el martes pasado, deja una obra donde la belleza es el resultado de una deriva de estilos, gran cultura, múltiples influencias, ternura y humor.

Por Fabián Lebenglik
Pinturas de Joaquín Torres Garcia (de 1942 y 1937), del acervo del MNBA. Abajo: Arte y pensamiento de Torres García.

Artista clave para el arte moderno regional

El Museo Nacional de Bellas presenta un amplio panorama de la obra y el pensamiento del maestro uruguayo, que incluye pinturas, dibujos, ilustraciones, juguetes, grabados y libros.

Por María Cristina Rossi *
"Colectiva y peces bajo el agua" (1996), óleo de F.Eguía; 100 x 130 cm. Abajo: Otra obra de Fermín Eguía.

Invenciones de una imaginación desbordante

Para recordar al maestro acuarelista -Gran Premio de Honor del Salón Nacional en 2011-, un recorrido por su última exposición, a modo de itinerario por su obra.

Por Cecilia Cavanagh *