Sr. Monk: 8 puntos

(Mariano Braun. BlueArt Records, 2013)

En su debut como solista, el pianista y compositor ofrece doce piezas cargadas de referencias, cruces y variaciones estéticas, poniendo a disposición un caudal de información que alterna entre la sutileza y la presencia explícita. De difícil catalogación, el de Braun es claramente un disco "de productor": con el respaldo de su vasta experiencia en ese área, le da forma a juegos sonoros que nunca llegan al hermetismo experimental. Por el contrario, en el camino se descubren referencias al jazz, el soul, chill out o hip hop. Y si en "Tres danzas tres" la presencia del folclore argentino se hace obvia con un fragmento de "Tonada de luna llena", en "15 cuadros" la aparición de los primeros compases del "Promenade" que Modest Petrovich Mussorgsky incluyó en su obra "Pictures in an exhibition" orienta la escucha hacia una de las condiciones esenciales de Sr. Monk: la de un disco de una exquisita riqueza visual.

Open air: 7 puntos

(Cecilia Monte. Epsa Music, 2012)

Si en Cecilia Monte's Jazz Band (disponible en www.ceciliamonte.com) el anclaje en el género se evidenciaba tanto desde el título como en las obras seleccionadas ("Blue monk", "They can't take that away from me"), en Open air Monte evidencia la amplitud de influencias que fueron marcando su recorrido. Un muestrario en el que la cantante rosarina explicita su versatilidad y técnica, que abre con "Old devil moon" de Lane y Harburg, pasea por la riqueza de la MBP ("Fotografía" de Jobim y "O pato" de Jayme Silva y Neuza Teixeira) y que tiene entre sus puntos altos a la versión sobre "My favourite things". Sin embargo, es en la presencia de las composiciones propias de Monte donde Open Air logra un valor auténticamente personal: la apuesta ya no se vincula con el virtuosismo interpretativo, sino con la búsqueda de una artista que deja traslucir su propia mirada sobre el amplio universo del jazz y la música del Brasil.