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#arte contemporáneo

María Gimeno realizando la disección simbólica

Una obra performática inserta a las mujeres excluidas de la historia del arte

La investigadora española María Gimeno realizó por primera vez esta puesta en escena en Buenos Aires llamada "Queridas Viejas", donde corta las páginas del célebre manual de Historia del Arte de Ernst Gombrich para introducir a las artistas que deberían tener su lugar en la cronología del libro que se erigió como insignia canónica. 

Por Laura Haimovichi

Sueños imposibles de traducir  

Dreams by Jane Brodie (Sueños de Jane Brodie) es una instalación audiovisual que indaga en el concepto de subtítulos, a través del enigmático pasaje del mundo onírico al lenguaje de la vigilia. Con curaduría de Mariana Obersztern, los dieciséis sueños recopilados por la artista en los albores de su despertar tuvieron lugar entre 2019 y 2023.

Por Marina Oybin
Uno de los afiches que se pegaron en Kassel para anunciar que la organización de los colectivos artísticos seguirá "en otro lado".

El racismo explota en el centro del arte contemporáneo

La muestra de arte contemporáneo más importante del mundo, que se realiza cada cinco años en la ciudad alemana de Kassel, comenzó con la proscripción de una obra y la creación de un "comité científico" para determinar si las obras y la curaduría de este año -a cargo del colectivo indonés ruangrupa- son o no antisemitas. El reporte preliminar contestó que sí a la pregunta, homologando antisemitismo con críticas al Estado de Israel. Para los colectivos de arte del sur global, que por primera vez ocuparon mayoritariamente documenta, lo que hubo es racismo y acciones colonialistas.

Por Euge Murillo
Documenta se lleva a cabo cada cinco años y es una de las exposiciones de arte contemporáneo más importantes a nivel mundial.

¿Acaso Documenta le teme al sur global?

Documenta, la exhibición internacional de arte contemporáneo más importante del mundo, se realiza desde 1955 en la ciudad alemana de Kassel cada cinco años y dura 100 días. Pero en esta última edición, pospuesta por la pandemia, a dos semanas de la inauguración ya se ha levantado una polvareda inédita. Y es que por primera vez la curaduría de la muestra está a cargo de un colectivo indonés -ruangrupa- que convocó a otros colectivos del sur global que hacen del arte una herramienta de transformación capaz de denunciar el racismo y el colonialismo estructural en el corazón de Europa.

Por Euge Murillo
Umpi acaba de presentar su disco en alianza con Coghlan

Fuego camina conmigo

Performer, músico, escritor, comunicador: artista total podría ser una buena definición para Dani Umpi. Quien siempre le escapa a las definiciones porque sus fronteras se labran entre lo queer y lo mágico habla de su nuevo disco, repasa su carrera y explica cómo tejer redes estratégicas fue clave para sobrevivir a la pandemia produciendo. El espacio para barajar y dar de nuevo en un mundo que está cambiando al ritmo de la revolución digital. 

Por Inés Hayes
Joel Witkin con La Bogue, que posó para él en distintas ocasiones durante más de 25 años.

Witkin & Witkin, la película de Trisha Ziff sobre los gemelos Joel y Jerome Witkin

Sus obras dialogan con la potencia de la hermandad pero se desarrollaron de manera independiente. Tienen temas en común, intensidad del mismo calibre pero enfrentamientos y posiciones contrarias: Joel es un fotógrafo excéntrico y pasional, Jerome un pintor de bajo perfil, mucho más reflexivo y solemne. Algo de todo ese espíritu cortado entre ellos captura el documental de Trisha Ziff, que se proyecta por estos días en Proa, al tiempo que exhibe algunas imágenes del fotógrafo en La Suite, una exhibición de obras actuales de la FRAC (Fondos Regionales de Arte Contemporáneo). Dos artistas que bucean en el horror humano y, en el caso de Joel, un interés por la diversidad de los cuerpos e identidades como pocas veces se ha visto retratada.

Por Flor Monfort
Detalles de las obras en esta nota ver al pie del texto.

Arte local para pensar problemas globales

Con tres inauguraciones en un día, desembarca en la ciudad una nueva edición de la megabienal internacional nacida en la UNTREF.

Por Beatriz Vignoli
Vista de sala con dos pinturas al óleo recientes.

Pintura de sitio específico

Esta es la última semana para visitar (de 16 a 20) la exposición individual Rincón vago, pinturas de Jimena Losada en la galería Jamaica (Rodríguez 211, Rosario).

Por Beatriz Vignoli
Foto de sala

"Neo-Post", la gran muestra de pintura geométrica argentina

El Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires traza una geografía múltiple con pinturas que van desde la década del 70 hasta la actualidad. La exposición Neo Post: Pintura geométrica en la Argentina 1970 - 2020 curada por Rodrigo Alonso, con obras del patrimonio del Museo cuenta con obras de Mariela Scafati, Alfredo Londaibere, Jorge Gumier Maier, Hilda Mans, Fabián Burgos, Pablo Siquier, Magdalena Jitrik, Maria Martorell, Silvia Gurfein, Graciela Hasper y Tulio de Sagastizabal y Gilda Picabea, entre otros.

Por Eugenia Viña
Fragmento de la instalación "Autorretrato en el tiempo", 1981-2019, de Esther Ferrer.

Preguntas sobre arte y feminismos 

La exposición, con curaduría de Andrea Giunta, incluye obras de Sebastián Calfuqueo, Pau Delgado Iglesias, Esther Ferrer, Joiri Minaya y Aline Motta.

Por Fabián Lebenglik